【超かぐや姫！】あらすじと見どころ徹底解説！ゲーミング電柱から始まる令和の竹取物語がエモすぎる

2026年、私たち漫画好きの前にとんでもない「姫」が舞い降りました。

その名も『超かぐや姫！』。

「え、かぐや姫？ あの竹取物語の？」と思ったあなた。

半分正解で、半分は大間違いです。

竹から生まれる？ いえいえ、今回は「七色に光るゲーミング電柱」から生まれるんです。

月に帰る？ いえいえ、「仮想空間（メタバース）でライブ配信」してバズるんです。

1月よりNetflixで世界独占配信され、その圧倒的な映像美と「ボカロ文化」への愛に溢れた演出で話題をさらったアニメ映画。

そのコミカライズ版第1巻が、2026年2月10日、ついに発売されました。

作画を担当するのは、キャラクターの繊細な表情描写に定評のある米田タロウ先生。

そして原作は、『ペンギン・ハイウェイ』などの名作を生み出してきたスタジオコロリドと、気鋭のスタジオクロマト。

実際に漫画版を読んでみると、アニメのスピード感を損なうことなく、むしろ紙媒体ならではの「間」や「心理描写」が補完されていて、作品の解像度がグッと上がったように感じます。

特に、現代社会に疲れ切った女子高生・彩葉（いろは）が、破天荒なかぐやに振り回されながらも「音楽」を通して自分を取り戻していく過程。

これは、毎日を必死に生きる私たち自身の物語でもあります。

今回は、そんな話題沸騰の『超かぐや姫！』について、あらすじからキャラクターの魅力、そしてアニメ版とのリンク要素まで、私の個人的な考察全開で徹底解説していきます。

ぜひ最後までお付き合いください！

令和の竹取物語は「ゲーミング電柱」から始まる！？斬新すぎる世界観

まず読者の度肝を抜くのは、この作品の舞台設定です。

物語のベースは、誰もが知る日本最古の物語「竹取物語」。

しかし、『超かぐや姫！』の世界では、竹林なんて風流な場所には行きません。

舞台は、今より少しだけ未来の東京。

AR（拡張現実）やVR（仮想現実）が生活の一部として完全に溶け込んだ、ハイテクながらもどこか雑多な空気が漂う都市です。

物語の基本ストーリー概要と「出会い」の衝撃

主人公の酒寄彩葉（さかより いろは）は、都内の進学校に通う17歳の女子高生。

彼女は、成績優秀で見た目もクールな「ハイスペックJK」として周囲から一目置かれています。

しかし、その実態は、生活費を稼ぐために複数のアルバイトを掛け持ちし、睡眠時間を削って生きる「限界社畜予備軍」のような生活を送っていました。

「夢なんて見てる暇はない。現実をうまく立ち回るのが賢い生き方」

そんな冷めた思考を持つ彼女の前に現れたのが、道端にそびえ立つ一本の電柱でした。

ただの電柱ではありません。

RGBカラーにピカピカと発光し、冷却ファンが唸りを上げる、まさに「ゲーミング電柱」。

このビジュアルのインパクトだけで、この漫画がタダモノではないことがわかります。

そして、その電柱がパカッと割れて出てきたのが、光り輝く赤ん坊。

彩葉が思わず連れ帰ると、その赤ん坊は驚異的なスピードで成長し、数時間後には彩葉と同い年くらいの美少女へと変貌を遂げます。

彼女こそが、月から家出してきたというお姫様、かぐや。

ここから、現実主義者の彩葉と、自由奔放なかぐやの奇妙な同居生活が幕を開けるのです。

作品の世界観と舞台設定：仮想空間＜ツクヨミ＞

本作を語る上で欠かせないのが、物語のもう一つの舞台である仮想空間＜ツクヨミ＞です。

＜ツクヨミ＞は、全世界の人々がアバター姿でアクセスする巨大なメタバース。

ここでは、現実の容姿や肩書きは一切関係ありません。

歌、ダンス、ゲーム、アート……あらゆるクリエイティブな才能が可視化され、評価される実力至上主義の世界です。

漫画内での描写を見ていると、空中を飛び交うネオンサインや、重力を無視した建築物など、サイバーパンク好きにはたまらない背景美術が広がっています。

米田タロウ先生の描き込みが凄まじく、白黒の漫画でありながら、まるで色がついて見えるような「光」の表現に圧倒されました。

この世界では「ふじゅ〜」という独自の仮想通貨が流通しており、ライバー（配信者）としての人気がそのまま経済的な豊かさに直結します。

現実では金銭的に苦労している彩葉が、実は＜ツクヨミ＞内では名の知れた凄腕ゲーマーであり、賞金稼ぎをしているという設定も非常に現代的。

「現実の自分」と「ネット上の自分」、二つの顔を持つ若者のリアリティが、SF設定の中に巧みに落とし込まれているのです。

現代風にアレンジされた竹取物語：求婚難題は「炎上」！？

原典の「竹取物語」では、かぐや姫は5人の貴公子に無理難題を吹っかけますが、『超かぐや姫！』ではこの要素がどうアレンジされているのか。

ここが本作の最大の見どころの一つです。

漫画版第1巻の時点ではまだ全貌は明らかになっていませんが、どうやらこの世界の「難題」は、インターネット特有のトラブルや試練として立ちはだかるようです。

アンチコメントによる炎上、再生数の伸び悩み、強力なライバル配信者との対決……。

現代のネット社会における「試練」を、かぐやと彩葉がどう乗り越えていくのか。

その解決方法が、魔法や超能力ではなく、「音楽」と「プロデュース力」である点が最高に熱いんです。

登場人物徹底解説！彩葉とかぐや、そして「音楽」の奇跡

次に、物語を彩る魅力的なキャラクターたちと、本作の魂とも言える「音楽要素」について深掘りしていきましょう。

この作品、とにかくキャラクターが「濃い」んです。

主人公かぐや姫のキャラクター性：わがままだけど憎めない！

タイトルロールであるかぐや（CV：夏吉ゆうこ）。

彼女は、私たちがイメージする「おしとやかなお姫様」とは180度違います。

月での窮屈な生活に飽き飽きして地球に家出してきた彼女は、好奇心の塊。

彩葉の部屋にあるカップ麺を食い荒らし、ゲーム機を勝手に起動し、ネットスラングを即座に学習して使いこなす。

その適応能力の高さは、まさに「超」人類レベルです。

しかし、彼女の真価が発揮されるのは「歌」のシーン。

普段のギャグパートで見せるコミカルな表情が一変し、マイクを握った瞬間に見せる、すべてを見透かすような神秘的な瞳。

漫画版では、この「オンとオフの切り替え」が米田先生の筆致によって見事に表現されています。

彼女の歌声（もちろん漫画なので音は出ませんが、画面から音が溢れてくるような演出がすごい！）は、聴く人の心の奥底にある「本当の願い」を呼び覚ます力を持っています。

酒寄彩葉という主人公：共感度100%の「プロデューサー」

もう一人の主人公、酒寄彩葉（CV：永瀬アンナ）。

彼女は、読者である私たちに最も近い視点を持つキャラクターであり、この物語の「語り部」でもあります。

かつては音楽家を目指していたものの、ある出来事をきっかけに夢を封印してしまった彩葉。

「音楽なんて食えない」と自分に言い聞かせながらも、捨てきれない情熱をくすぶらせている彼女の姿に、胸が痛くなる人も多いはず。 

そんな彼女が、かぐやという「最高の素材」と出会い、再び音楽の世界へと引き戻されていく。

かぐやの無茶振りに振り回されながらも、徹夜で楽曲制作に没頭してしまう彩葉の姿は、クリエイターの業（ごう）そのもの。

「私が曲を作り、あなたが歌う」

この共犯関係のようなバディ結成のシーンは、第1巻のハイライトと言っても過言ではありません。

「音楽」が繋ぐ絆：豪華ボカロPの参加

『超かぐや姫！』を語る上で絶対に外せないのが、劇中歌の存在です。

アニメ版では、ryo (supercell)、HoneyWorks、40mPといった、2000年代後半〜2010年代のネット音楽シーンを牽引したレジェンド級ボカロPたちが楽曲提供を行っています。

特に、アニメのエンディングテーマにはBUMP OF CHICKENの「ray」をカバーしたバージョンが使用され、劇中ではsupercellの神曲「ワールドイズマイン」や「メルト」のリミックスが登場するなど、30代前後のニコニコ動画世代には涙モノの選曲となっています。

漫画版では音は聴こえませんが、歌詞のタイポグラフィ（文字配置）や、演奏シーンのエフェクトによって、その楽曲が持つ疾走感や切なさが視覚的に表現されています。

「この歌詞のシーン、漫画だとこう表現するのか！」という発見があるので、ぜひアニメのサントラを聴きながらページをめくってみてください。

かぐやが歌う「ワールドイズマイン」の歌詞が、漫画のコマいっぱいに踊るシーンは圧巻の一言です。

アニメと漫画の楽しみ方：2026年の覇権コンテンツへ

さて、ここまで作品の内容について触れてきましたが、実際に読んだ人たちの反響や、アニメ版との違いについてもまとめてみたいと思います。

読者評価や口コミ感想：作画の良さとテンポ感が好評

発売直後のSNSでの反応を見てみると、やはり「作画クオリティ」を絶賛する声が多数。

「アニメの色彩豊かな世界を、白黒でここまで表現できるのか」
「かぐやの表情がコロコロ変わって、読んでいて飽きない」
「彩葉の部屋の生活感とか、背景の描き込みがすごい」

といった感想が目立ちます。

また、アニメ監督である山下清悟氏（『ポケモン薄明の翼』や『チェンソーマン』OP演出などで知られる天才！）の映像演出を、漫画という静止画媒体に落とし込む際の工夫についても、コアなファンからの評価が高いようです。

今後の展開・見どころ予想：漫画オリジナル要素はある？

第1巻では物語の導入部分、彩葉とかぐやが出会い、ユニットを結成して初ライブを行うまでが丁寧に描かれています。

しかし、物語はここからが本番。

かぐやを連れ戻そうとする「月の使者」たちの襲来や、＜ツクヨミ＞内でのライバルたちとの熾烈なバトルなど、少年漫画顔負けの熱い展開が待っています。

個人的には、漫画版独自の掘り下げにも期待したいところ。

小説版（著：桐山なると）では、アニメでは語られなかったサブキャラクターの過去なども補完されているようなので、漫画版でもそういった「メディアミックスならではの追加要素」が出てくる可能性は大いにあります。

特に、彩葉の学校生活や、かぐやが初めての地球体験（ジャンクフード巡りなど）をする日常パートがもう少し増えると嬉しいな、なんて思っています。

シリアスな展開の合間に挟まる、女子高生二人のわちゃわちゃした日常こそが、後の「別れ」の切なさを際立たせるんですよね……。

無料で読める方法と掲載誌情報

現在、『超かぐや姫！』はKADOKAWAのコミックサイト「カドコミ」や「ニコニコ漫画」などで第1話の試し読みが可能です。

まずは無料で冒頭部分を読んでみて、その独創的な世界観に触れてみてください。

「ゲーミング電柱から赤ちゃん」という絵面のインパクトだけで、続きを読む手が止まらなくなるはずです。

また、アニメ版はNetflixでの独占配信となっています。

漫画を読んで気になった方は、ぜひアニメ版もチェックして、動いて喋って歌うかぐやたちの姿を目に焼き付けてください。

この記事の総括

いかがでしたでしょうか。

今回は、2026年の最注目作『超かぐや姫！』のコミックス第1巻について、その熱すぎる魅力を語らせていただきました。

古典文学と最新のネットカルチャーが見事に融合した、まさに「今」読むべき一冊です。

彩葉とかぐや、住む世界の違う二人が「音楽」を通して手を取り合い、理不尽な運命に立ち向かっていく姿には、きっと誰もが勇気をもらえるはず。

まだ読んでいない方は、ぜひこの機会に手に取ってみてください。

そして、私と一緒にこの「新しいかぐや姫」の物語を見届けましょう！

それでは、また次回の記事でお会いしましょう！